中华民族5000年的文明史给我们留下了极为丰富的文化遗产，既有物质形态的文化遗产，又有以非物质形态存在的非物质文化遗产，内容丰富、形式多样。几千年来，中华民族在生产生活中创造传承着丰富多彩的非物质文化遗产，滋养着中华民族、维系着社会和谐、推动着历史发展。本次将在第十四届江苏书展亮相的南京非物质文化遗产有两项：南京云锦、金陵漆艺，让我们一起了解下这些非遗文化！
南京云锦
郭俊作品《龙腾万里》
南京云锦是一支绵延千年的金陵文脉，它浓缩了中国织锦的精华，集历代织锦工艺技术之大成，因其绚丽多姿，灿若云霞而得名。南京云锦居中国三大名锦（云锦、宋锦、蜀锦）之首，素有“中华一绝”和“世界瑰宝”之美誉。
1983年11月，王道惠成功复织“孔雀羽、织金妆花、柿蒂过肩龙、直袖、膝襕、四合如意云纹纱龙袍面料（W250）（南京云锦研究所供图）
在中国古代的丝织品中，“锦”是代表最高技术水平的织物。南京云锦是在继承历代织锦优秀传统的基础上发展而来的，它用料考究，织造精细，图案精美，锦纹绚丽，因宛若天上的云霞而得名。南京丝织业的发展与北方技术工匠的南迁密切相关，南京云锦的正式发端，始于东晋安帝义熙十三年（417）。东晋权臣刘裕在南京城南秦淮河畔斗场寺附近设置锦署，专门管理和从事锦缎的生产，这是南京历史上第一个官办织锦机构，从此南京织锦业登上了历史舞台。
南京云锦有元、明、清三朝700多年为皇室服务的历史，特别是明、清两代生产的云锦衣袍官服，用料之珍贵、织造之精美登峰造极。
提花木机
南京云锦传统工艺十分独特，它用提花木机织造，织造时由上、下两人配合操作，一天仅能织出五厘米左右，故有“寸锦寸金”之称。织造材料由真金线、真银线、蚕丝线及各种鸟兽羽毛线等构成。南京云锦有“织金”“库锦”“库缎”“妆花”等优秀的传世品种。其中“妆花”的织造技艺最为复杂，是明代织锦业中的一个重要创造。南京云锦花纹配色多达五六十种，纹样层次感极强，这种利用“通经断纬”“挖花妆彩”的织造工艺来完成的品种，是一般丝织品所不能企及的。直到现在，现代机器仍然无法替代这种手工工艺。南京云锦一直以其顽强的生命力代代相传，其生产工艺更是成为中国丝织史上的“活化石”。
2009年9月，“南京云锦织造技艺”入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
金陵漆艺
大漆，俗称天然生漆，从漆树上割取得天然汁液，在中国拥有8000年历史。南京使用大漆的历史可追述自春秋战国楚文化时期，成熟于汉唐，兴盛于宋、明，绵延于清而不断发展。金陵漆艺历史悠久，工艺众多，做工细腻，包含雕漆工艺、描金工艺、贴金工艺、螺钿漆工艺、戗金等，其戗金技艺运用大漆和金陵金箔戗刻成器，曾在明洪武年间为明朝宗室所热爱。
汉代漆画龙纹
百里千刀一斤漆，割百里的漆树才会产生一斤生漆，可见生漆原材料的金贵，所以在古代，大漆制品多为王公贵族所有。南京江宁区下坊社区上坊村曾出土一批孙吴时期漆器，如漆钵、漆盘、漆唾盂、漆奁、漆羽觞等，说明在孙吴时大漆制品已经广泛存在于南京人的生活中。
大漆是刚从漆树采割的生漆，为乳白色胶状液体，接触空气后变为褐色或栗壳色，变干后的漆膜呈黑色，“漆黑”一词道出漆特有的色彩——黑色，代表着严肃、庄重。生漆液加入其他天然矿物颜料如朱砂，变朱漆，朱漆色泽纯正，沉稳古朴，经久不变，红色更代表着尊贵，寓意吉祥。
漂漆，也叫漂流漆，大漆工艺当中的一种技法，也称竜纹涂，《集韵·鐘韻》：龍，古作竜，漂漆工艺所做之画与汉代漆器上翩若游龙的龙纹感觉特别相似。漂漆技法试运用大漆色漆调上松节油或橘子油，以其轻质可浮于水上的特质，通过滴、点、弹、甩等方式将不同颜色的色漆轻浮于水面，再用笔在水中轻划，产生肆意流变的纹样，再将需要漂染的器物下水漂出晾干，即可呈现万象更罗的漂漆制品，且没有一件一模一样的作品，这就是漂漆的魅力所在。漂漆团扇是流动的大漆经调配漂染在生宣纸扇上，有种曲水流觞的美感，搭配传统国风的色彩，韵味十足。
拟稿：李琳琳
审核：窦予然
发布：梁 刚
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